Los líctores llevan a Bruto los cadáveres de sus hijos.- Jacques Louis David
El cuadro muestra dos escenas claramente diferenciadas por un contraste de luz. La parte más llamativa de la obra tiene una gran iluminación y sin embargo muestra la poca importancia de la mujer en la sociedad de la época. En esta zona del cuadro el autor ha querido iluminar el duelo representado por colores cálidos y dejando a la mujer fuera de toda decisión de cualquier hombre.
La otra parte de la obra mezcla contraste de luces y tinieblas. Las luces iluminan los cuerpos sin vida de los hijos de Bruto, Tito y Tiberio, y en la zona oscurecida está representado Bruto apenado por el crimen que acaba de dirigir contra su hijo por no aceptar sus ideas políticas republicanas. Está ausencia de luz puede representar la amarga penitencia a la que estará expuesto el resto de su vida.
Es una obra neoclásica, de gran realismo. Como toda la pintura neoclásica el cuadro consigue reunir las siete características que al mezclarlas nos ponen delante de los ojos un acto teatral. Estás características son:
La otra parte de la obra mezcla contraste de luces y tinieblas. Las luces iluminan los cuerpos sin vida de los hijos de Bruto, Tito y Tiberio, y en la zona oscurecida está representado Bruto apenado por el crimen que acaba de dirigir contra su hijo por no aceptar sus ideas políticas republicanas. Está ausencia de luz puede representar la amarga penitencia a la que estará expuesto el resto de su vida.
Es una obra neoclásica, de gran realismo. Como toda la pintura neoclásica el cuadro consigue reunir las siete características que al mezclarlas nos ponen delante de los ojos un acto teatral. Estás características son:
- Perfección formal
- Serenidad
- Dulcura
- Predominio del dibujo
- Modelos de la escultura clásica
- Temática moralizante
- Colores primarios
Los volúmenes de las columnas, los pliegues de las telas dividiendo la habitación, el mantel que parece que se balancea y la cercanía o lejanía de los personajes en el cuadro crean una ilusión óptica que nos hace pensar que estamos ante una escultura, ya que las pinceladas son inapreciables. Los cuerpos rozan la perfección, están trazados de forma perfecta.
La técnica que sale de sus pinceles representa la época en la que vive, es decir, la Revolución Francesa. Con pinceladas cortas crea cuadros de gran tamaño mezclando colores cálidos y fríos.
Jacques-Louis David fue un pintor francés, nace el 30 de agosto de 1748 en París.
Se forma como pintor en la Academia Real, y en el taller de Vien. Aunque más tarde recibe la influencia de Boucher. En el año 1774 se traslada a Italia tras ganar un premio en Roma. 
Juramento de los Horacios
Con esta obra proclamó el surgimiento del neoclasicismo. Después hacia 1789 sus trabajos se vuelven más realistas.
Entre los años 1799-1815 trabajó como pintor oficial de Napoleón I Bonaparte.
Napoleón en su gabinete de trabajo
Napoleón cruzando los Alpes
Cuando cae Napoleón, se marcha a exiliado a Bruselas.
En sus últimos años trató temas inspirados en la mitología griega y romana.
Penélope lee una carta de Odysseus
Tambien son conocidas sus obras de pequeñas dimensiones (retratos).
Retrato de Pío VII
Sus obras representan la transición entre lo rococó (s. XVIII) y el realismo (s. XIX)
Fallece en Bruselas el 29 de diciembre de 1825.
Sus principales obras por orden cronológico son:
• La muerte de Séneca, 1773
• San Roque intercediendo ante la Virgen por la curación de los apestados, 1780,
• El dolor y los lamentos de Andrómaca sobre el cuerpo de Héctor, 1783
• Belisario, 1784
• El juramento de los Horacios, 1784
• La muerte de Sócrates, 1787
• Lavoisier y su esposa, 1788
• Los lictores llevando a Bruto los cuerpos de sus hijos, 1789
• La condesa de Sorcy-Thélusson, 1790
• El juramento del Juego de Pelota (esbozos de 1791
• La muerte de Marat, 1793
• Las sabinas (cuadro relacionado con la leyenda romana del rapto de las sabinas), 1799
• Napoleón cruzando los Alpes, 1799
• Madame Récamier, 1800
• La coronación de Napoleón, 1805-1807
• La distribución de las águilas, 1810
• Retrato de Napoleón en su gabinete de trabajo, 1812
• Leónidas en las Termopilas, 1814
Algunos autores que destacan en el mismo estilo son Francisco de Goya, pintor español y José de Madrazo que fue el introductor del neoclasicismo en España.
En mi opinión, el cuadro en sí es una crítica a la monarquía desde el punto de vista revolucionario. Es una obra muy realista. El filicidio de Bruto es una consecuencia de ideas políticas opuestas, es una pintura de advertencia a los contrarios a la revolución. Particularmente me gusta esta obra porque da entender muy bien lo que representa pero no me gusta el tema que representa qué es el poder absoluto. Siempre me ha interesado la idea de visitar París y el Museo del Louvre, teniendo conocimiento sobre esta obra cuando lo visite apreciaré mejor sus rasgos.
